近期，2024年度“用艺术启迪心灵”美育教师版画创作教学研修班结业交流研讨会在江苏省美术馆“美育会客厅”召开。本次研修班由江苏省美术馆公共教育部和水印版画材料与技术研究文化和旅游部重点实验室具体承办，此次研修班前期进行了深入的策划和筹备，使课程更具针对性、实效性和延续性。十余位参与江苏省美术馆品牌公教项目“用艺术启迪心灵——乡村青少年美育计划”的一线中小学美术教师，历经一周时间的集中学习，带着各自的创作成果和学习心得参加研讨并进行交流分享。
江苏省美术馆书记、馆长王法在看完研修班创作成果后表示：“江苏省美术馆在展览策划、学术研究、公共教育、作品典藏、艺术创作等多个方面统筹联动推进、全面协调发展。其中精心打造的多个公教品牌项目，连续两年获全国美术馆优秀公共教育项目奖、优秀项目提名奖，得到了文旅部的肯定和大力支持。本次‘用艺术启迪心灵’研修班公教活动，聚焦水印版画的研习、创作，为一线教师们提供了一个专业的交流学习平台，对推动教师们的水印版画创作水平和审美能力具有积极的实践意义，这也是我们‘授人以渔’的初心所在”。王法馆长指出，本次第二届水印版画研修班成效明显，教师们在专业艺术家的指导下，通过不断地学习和打磨，创作了一批优秀艺术作品。下一步，美术馆还将继续举办相关研修班，不断提升广大教师的美育水平，创作更多艺术精品，通过展览等方式向社会大众展示研修成果。
江苏省美术馆副馆长、水印版画文旅部重点实验室专职副主任刘彤彬感叹，回首去年版画创作研修班，仿佛就在昨日。刚刚看了各位学员一周的学习创作成果，感到十分欣慰。一个具有高远眼光的老师，能够明确地传递艺术的真谛，从而鼓励学生大胆创新，即便这意味着可能会犯错。因为正是在这些错误中，学生才能更深刻地理解艺术的本质，进而创作出触动人心的作品。而在今天的研讨会上，我期望大家能更深入地探讨“好看的画”与“好画”两者之间的差异。我们时常会遇见那些视觉上令人惊艳的作品，这些“好看的画”自然拥有其独特的魅力。然而，“好画”绝非仅仅停留在视觉享受的层面，它更深层次地承载着深邃的思考、鲜明的个性以及艺术家独树一帜的见解。将“好看的画”提升至“好画”的境界，这其中蕴含着巨大的挑战与可能性，也正是我们应当深入研讨的课题。
江苏省美术馆公共教育部主任高木主持会议，他表示：“在座的各位都是参与‘用艺术启迪心灵——乡村青少年美育计划’的优秀美术教师。这段时间以来，我们共同经历了‘水印木刻’理论到实践创作的深度探索，每一幅作品都凝聚着大家的智慧与汗水。不仅学习了版画的历史与技法，更通过创作，体会到了艺术如何触动心灵，如何在美育教学中发挥不可替代的作用。艺术是心灵的桥梁，它连接着创作者与观者，传递着情感与思考。各位作为美育一线教师，肩负着用艺术启迪学生心灵的重任。通过这次研修，不仅提升了自己的艺术修养，更学会了如何将这份对美的热爱与追求传递给下一代的学子。希望各位学员能将所学所得运用到实际教学中，不断创新，用版画这一独特的艺术形式，为学生们打开一扇通往心灵深处的大门，让他们在艺术的海洋中自由翱翔，让美育之花在他们心中生根发芽”。
江苏省美术馆公共教育部副主任李玲丽总结说到：“听了大家的精彩分享，我深切感受到每位教师对自我成长的渴望以及对学生的关爱。在探讨艺术教育的要求时，我们应将自身视为艺术家与教师双重身份的结合，以艺术家的敏锐和创造力去思考如何精进技艺，并有效地将这些技艺与知识传授给学生。身为教育工作者，我们的使命不仅是教授知识，更应致力于美育的推广与完善，助力更多人提升艺术素养，并将艺术的魅力播撒到更多孩子的心中。”
水印版画文旅部重点实验室办公室主任王鉴非表示：“水印版画自宋朝、明朝起，其刻本与插图便已在全球展示了强大魅力。如今的水印版画，虽材料、技法、材质依旧，但艺术家的思想与精神内涵能使其更富现代感与社会气息。且水印版画是唯一无法用机器印刷的艺术形式，它高度依赖手工艺和艺术家的耐心与执着。在高温的南京，老师们仍挥汗如雨，专注于创作，其认真与刻苦令人动容。水印版画受限于材料与板材，难以做到很新很当代，这更考验艺术家的创新想法。为创作出好画，艺术家需有突破，预设失败并从中汲取经验，通过不断尝试、练习、学习，方能积淀成长。”
与会学员交流发言，分享创作及美育教育心得
此次2024年度“用艺术启迪心灵”美育教师版画创作教学研修班课程进展顺利，在学员中反响热烈。交流研讨会上，部分研修班的学员直抒胸臆，热情讨论这一周的所见所得，交流心得体会。
（按发言顺序排列）
戴翀（南京雨花开发区实验小学）：在这个快节奏的时代，我深深感激省美术馆为我们提供了这次“紧张且舒缓”的水印版画活动。在学习过程中，我们不断试错，面对画面晕开、色彩不饱和、叠加错位等挑战，但随着时间的推移和不断尝试，我们获得了新的领悟，这也是提升作品的关键。创作中的偶然性为作品带来了松弛与自由，打破了我以往国画学习中相对“紧绷”的画面感。我们将把版画的魅力传递给学生，用艺术启迪他们的心灵。
马雪（秦淮区教师发展中心）：通过这次培训，我不仅学习了木刻水印版画的技能，还深刻体验了像艺术家一样创作和思考的过程。本次培训提出了更高层次的主题：提高艺术敏感度，探讨“如何分辨一幅好看的画与一幅好画”。在学习研讨中，我深刻体会到，提升艺术感受力既需要不断的实践操作和大胆尝试，也需要提高自身的鉴赏能力，通过多看、多赏、多交流来积累审美经验。在AI技术日益融入社会生活的今天，艺术创作的重要性愈发凸显。作为美术教师，我们更需要不断提升自己的艺术敏感度，并将这种感觉传递给学生和更多接受艺术教育的人群。通过释放心灵、提升全民鉴赏能力，共同实现省美术馆提出的“向美而行，以美润心”的全民美育目标。
王淼（南京市北京东路小学）：回顾这一周的水印木版版画研修，我仿佛沉浸在美的洗礼中，深刻感受到了艺术的无穷魅力。在导师们的精湛技艺和独到见解指引下，我逐步揭开了版画艺术的神秘面纱。从审美启蒙到技艺打磨，再到色彩与水的完美交融，每一环节都让我收获满满。我体会到，版画不仅是技艺的展示，更是情感与思想的表达。这次学习不仅提升了我的技能，还深化了我对版画艺术的理解。研修虽结束，但艺术之旅刚启程。我期待着将所学传递给更多学生，与他们一同翱翔在艺术的天空，感受版画的独特魅力。同时，我也盼望与研修班的新友们继续交流学习，共同进步，探索艺术的无限可能，为传承中华文化贡献力量。
丁丰（南京市琅琊路小学）:在水印版画学习过程中，我对其丰富的知识体系深感震撼，不仅对水印版画有了全面深刻的认识，还了解到江苏版画在全国乃至世界的独特贡献。在老师们的悉心指导下，我逐步掌握了水印版画的技艺，从刀法运用、色彩调配到纸张选择等关键环节，都有了显著提升。创作过程中，我学会了提炼生活之美，通过色彩运用传达情感。这次学习不仅提升了我的艺术水平，还革新了我的教学理念。未来，我将把所学融入教学，引导学生发现、欣赏和创造美，让艺术在他们心中生根。同时，我也会推广水印版画，让更多孩子了解并爱上它。总之，这次学习是我人生的宝贵财富，指引我在艺术道路上继续探索前行。
张婧（南京市立贤小学）:初试水印木刻，其复杂工艺与绘制流程令我印象深刻。每一步都需精心把控，从绘稿到印染，颜色的深浅、虚实都需恰到好处。水与色的融合、渗化，形成了独特的“水味”印痕，展现了水印的独特魅力。在画面意蕴中，我深刻体会到水印木刻的丰富变化与韵味，它运用水性颜料和木版的自然纹理，通过压印在湿润宣纸上呈现出千变万化的效果。我们根据理解控制色彩渗透，塑造出生动的形象和整体氛围。实践中，我偶然发现水色在纸上的变化能带来活力四溢的画面。在尝试中，我学会拥抱偶然性，同时总结经验，更好地运用不同工具和材料的呈现效果。这次学习是我探索水印木刻艺术表达的新起点，寻求更多可能性。
李杰（南京市宁海中学分校）:一周的学习即将落幕，我深受启发，收获满满。老师们专业且耐心，让我迅速掌握了水印版画的制作技艺，并完成了我的首张版画作品。此次学习让我领悟到水印版画的深厚底蕴和精湛技艺，也深刻感受到中国版画艺术的伟大成就。我的作品以水墨写意花鸟为题材，结合中国传统元素，通过苏式园林的空窗造型，展现了一种含蓄而空灵的美。这次学习不仅让我领略了水印版画的独特魅力，也为我未来中国画的创作带来了新的灵感。我计划将这两种绘画手法相互融合，为学生带来更丰富的美术课堂体验，引领他们欣赏和了解版画的魅力。
李丹阳（南京外国语学校雨花国际学校）:踏入江苏省美术馆版画实验室，木材与纸张的气息让我沉醉。水印版画，古老而迷人，对我而言既新颖又引人期待。它不仅融合技术与材料，更承载情感与思想。在系统的学习过程中，我从版材选择到颜色调配，逐步深入理解了水印版画的制作技艺，感受到美的追求与感悟。创作过程中，虽有挑战，但每一步都充满探索与发现。最让我感动的是，创作中的纯粹与宁静让我有机会与内心对话，将生活感悟融入作品。结业时，我更加明确作为美术教师的使命，将这份艺术传承给下一代，同时继续探索水印版画的创作之路。我相信，只要用心，水印版画定能绽放更绚丽的光彩。
黄菁（六合区励志学校）:很荣幸能参与这次水印版画培训，它颠覆了我之前对版画的认知。在学习过程中，我深刻体验到了版画制作的复杂与精细，每一步都需精心策划。在老师们的悉心指导下，我顺利完成了我的第一幅水印版画作品。短短五天，我收获颇丰，不仅了解了水印版画的完整制作流程，更体会到了其独特的美感。未来，我将继续深入学习水印版画，并希望将这份热情传递给我的学生，让更多人了解和喜爱这一艺术形式。
陈泫樽（南京市莫愁新寓小学）:本次学习令我印象深刻。拓印水印版面是一项细致的工程，关键在于掌握好水份变化。工作室老师详细讲解了印制流程及工具，我们深受传统艺术吸引。在老师指导下，我们体验了水印木刻的印制过程，创作出富有传统魅力的作品，让文化遗产在指尖“活起来”。此次活动让我们感受到水印木刻的乐趣。在研讨会中，我们就“什么是一副好画”展开讨论，我认为面对美、技法和未知的情感是让画面充满活力的重要因素。期待下次培训能学习更多版画技法。
石婷（南京市中央路小学）:本周我参加了江苏省美术馆的版画研修班，深刻领悟了“教育非灌输，而是点燃学习的火焰”之理。正如罗曼·罗兰所言，"艺术触动心灵"，我在此不仅提升了版画技巧，更感受到艺术对心灵的深刻启迪。在领导和老师的引导下，我认识到美育的深远意义，它不仅是传授艺术技巧，更在于培育人的精神境界和审美。这次经历坚定了我对教育理念的认知——教育的真谛在于激发学生的内在激情和创造力。我期待将这份艺术的热情带入课堂，引领学生共探艺术之美。
版画创作研修班一周回顾
此次版画研修班，吸引了众多教师参与，共同探索水印版画这一独特艺术门类的魅力。此次研修不仅深入介绍了水印版画的制版与水印印制技术，还让参班教师们亲身体验了版画工具马莲的制作，以及水印木刻完整创作的全过程。
在为期一周的研修中，教师们通过系统的课程学习，对版画的材料、工具和创作流程有了更为完整的了解。水印版画重点实验室的老师们倾囊相授，从基础知识讲起，逐步深入到创作、印制技巧与心得分享，使学员们在理论与实践中得到了双重提升。
水印木刻，又称木版水印，作为中国传统特有的版画印刷技艺，承载着深厚的艺术与文化价值，具有悠久的历史，其起源可以追溯到唐代，当时单色木版印刷已经具有相当的水平。随着时间的推移，水印木刻在技术上不断取得突破。明末时期，以十竹斋为代表的“饾版”、“拱花”等套色叠印技术出现，显示了水印木刻在技术和艺术上的巨大进步。
值得一提的是，此次研修班特别强调了实践性，课程设计不仅覆盖了创作基础，还着重提升了学员的创作素养。在水印木刻版画的学习中，学员们尝试了水印木刻选稿、画稿、刻板、印制等全过程。水韵味、拓印味更是中国水印的主要特色，也是水印木刻最美妙之处。一幅成功的水印木刻除了刀味、木味，更要在水墨韵味、拓印肌理上达到完美的表现。充分发挥水的性能，在水印套色上产生浓淡晕染、虚实生动、彩墨渗化、柔润华滋、干湿多变、概括含蓄的水墨韵味，具有独特艺术效果。
研修班伊始，水印版画文旅部重点实验室研究员李莹、邢思东、安沂南结合其个人创作实例，为学员们详细讲解了水印版画的基础知识，并对创作选题给出了指导性的建议，学员们的创作热情被充分点燃。
随着研修的深入，水印版画文旅部重点实验室研究员李莹为学员们分步示范了版画工具马莲的制作过程，并带领大家利用木板、麻绳、笋皮等原材料，亲手制作了经典的笋皮马莲。这一环节不仅锻炼了学员们的动手能力，更让他们对版画工具有了更深入的了解。
在研修的后期阶段，江苏省美术馆副馆长刘彤彬亲自指导、针对学员们在印制过程中遇到的问题提供了详细的解答和宝贵的指导意见。公共教育部李玲丽、夏春子等老师不断巡视、示范，指点学员印制过程中容易出现的问题，并鼓励大胆用色，勇于试错。在他们的悉心教学下，学员们完整的创作出水印版画作品。
此次研修班的成功举办，不仅培养了教师们对版画艺术创作的热情，更增强了他们的审美意识和创新精神。通过这一平台，教师们得以亲身感受优秀作品的感染力和创造力，从而提升了自身的艺术素养和教学能力。
江苏省美术馆将继续贯彻落实习总书记关于美术馆要在“高品质服务”上下功夫的重要指示，充分发挥其作为江苏文化窗口单位的社会职能，通过举办更多此类研修班和艺术普及活动，为广大群众提供更多近距离感知艺术、提升审美的服务与平台，进一步推动公众艺术普及和优化中小学美育质量。
部分研修班学员作品
资料提供：夏春子、蒋 嫱
监 制：宗洁
资料审核：李丹
编 辑：杨扬
摄 影：冯海燕、梁宗朝